观色彩世界，绘色彩人生——著名画家陈宝元开拓色彩山水

陈宝元，北京市人，首都师范大学美术学院研究生毕业，师从徐北汀先生。现为北京财贸职业学院艺术系教授、北京美术家协会会员、北京市写作学会会员。陈宝元多年来研究、探索中国色彩山水画，五十多年的绘画功底，把西方的色彩与中国山水的造型和神韵重新组合，整体画面富有张力，极具视觉冲击力和艺术感染力，对中国色彩山水的创新和发展做了有益探索和贡献。陈宝元曾先后在北京前门城楼、南京龚贤故居、济南鲁班祠、西安南门城楼书画博物馆、扬州瘦西湖，以及国外莫斯科国家美术馆、白俄明斯克市中心美术馆、立陶宛教师美协美术馆、拉脱维亚外国美术馆、乌克兰立沃夫市美协美术馆举办个人绘画展；并应邀到北京大学语言学院、开罗美术学院、立陶宛美术学院讲学。出版有《陈宝元书法作品集》《宝元山水画册》《宝元色彩山水》，大学教材《中国画技法》等书籍。

画家陈宝元对中国色彩山水画的艺术精髓，有着刻苦的钻研和深刻的理解。多年来，他一方面浸淫于中国传统文化之中努力从不同角度、多个层面汲取其中的养分，另一方面又把西方的色彩与中国山水的造型和神韵重新组合，对中国色彩山水的创新和发展做了有益探索。经过长期的研究和摸索，他在中国色彩山水画的创作上不断突破，让人们更广泛地领略到色彩山水画的文化品味和雅逸之趣。

凭借深厚的文化艺术底蕴，陈宝元将中国传统文化的精神内核，通过灵动优雅的笔墨跃然纸上，使中国色彩山水文化得到了恰当而又形象的体现。他搜尽天下奇峰的同时，不断以斑斓迥异的色彩展示大自然的多彩多姿。他笔下的山水皆从写生中得来，又经过了自己的提炼和升华，将山水之形和色彩之美融合在一起，使整体画面富有张力，极具视觉冲击力和艺术感染力。他的色彩山水作品既富于自然气息，又带有深刻的心灵印记，真正达到了山情即我情的艺术境界。通过一幅幅色彩缤纷、精彩绝伦的山水画，画家默默表达着他对自然、社会、人生的深刻认识和感悟。山光水影之间，无限高雅之情，寄托画卷。

陈宝元的《春夏秋冬》用笔生动有趣，画面优雅清丽，令人印象深刻。画中春夏秋冬四季景致，有的清新而静谧，有的唯美而浪漫，整体上呈现出一种清丽隽永的画风和典型优美的笔墨意境。画家扎实的绘画功底，源自于其对传统文化的广泛继承。有此底蕴作此基础，他很轻易便将自然风貌融化于心、溢于笔端，四季山水的色彩变化皆出于胸次之间。传统与写实相互交融，严格地说，陈宝元的色彩山水是在传统的基础上有所创新，＂艺术的生命在于创新＂！他的画看到中国几千年的绘画美感，陈宝元又使传统艺术更加完美，开拓了新的古典绘画一一中国色彩山水。

陈宝元的作品大多取材于真实自然的景致，善于整体把握，布局饱满而丰富，用笔灵动而清新。他的色彩山水往往兼工带写，以细腻的笔触、鲜活的色彩描绘出可居可游的山水意象。他的色彩、构图极为丰富，山水草木互为映衬，使得清雅多姿的秀丽景致跃然画面。而画中的意境又极为深远，散发着独立的审美价值。

陈宝元不仅在创作中善于抓住重点，而且在有意无意的描写中传达自己的情感。作品在笔墨的浓淡、色彩的晕染、物象的聚散之间，传达出一种与天地同乐的独特气韵。此画的笔墨通畅优雅，鲜活的色彩仿佛具有了生命和灵性。画中被红霞笼罩的山水、林木、舟船虽然是静止的，但给人的感觉却是动态的，是能够“游动”的，充满着蓬勃、旺盛的生命力。面对大自然中客观的山水景致，陈宝元以敏锐的目光观察和捕捉“美”，也有足够的耐心描绘这种美。画家还注入了写意精神和艺术美感，使得色彩山水更加生动传神、魅力无穷，渗透出蓬勃的生命力和自然淳朴的人文色彩。

整体来看，陈宝元的色彩山水充满了生命活力，画中优美、绚丽自然环境宛如仙境。体现了画家对自然和生命的无限热爱之情。他的艺术风格绚丽多姿，通过大色块的搭配，在灵动细致的摹写中融入了色彩元素。这些墨色一方面忠实于自然物体，是基于现实主义的概括和抽象，另一方面又融入了西方风景画的色彩因素。画家在融汇中西的同时，不忘通过独特的水墨语言表达自己内在的情感，使其作品富有强烈的表现力和感染力。这样的情感表达虽然只存在于观者的感知中，却往往令人回味无穷。（文/赵嘉琳）